LAS LUCES

 

Para cuando se publicó el Bando del alcalde todo el pueblo conocía ya su contenido. Hacía una semana que corría el rumor cuya veracidad fue tácitamente confirmada por varios de los concejales de la Corporación Municipal y finalmente certificada con la publicación del Bando de 2 de diciembre de 2022. El ayuntamiento de Fuentes de la Sierra no podía hacer frente ni a la factura del tradicional Belén luminoso de la localidad, que era conocido y admirado en toda la Comunidad autónoma, ni afrontar los gastos de la organización de los actos que se celebraban entre el 24 de diciembre y el 6 de enero. La economía del pueblo había estado siempre razonablemente saneada gracias a sus 7.526 vecinos censados y un número mayor de visitantes asiduos durante cualquier periodo vacacional o puentes festivos y la gestión municipal, sin ser excelente, no era especialmente reprochable. Sin embargo la desmesurada subida de los precios de los combustibles, de las fuentes de energía y de los suministros que requería el Ayuntamiento para desarrollar sus funciones hacían inviables dichos gastos navideños. 

Todo Fuentes de la Sierra se sentía comprometido con la celebración de la Navidad, y nadie dudaba de que el Ayuntamiento hubiera hecho todo lo posible para evitar la cancelación del Belén luminoso. Todos sabían que no era el momento de protestas y reproches, sino que era el momento de esforzarse en buscar alternativas y soluciones. El Grupo de Teatro de la Asociación de Mayores, el Club de Lectura de la Biblioteca Municipal, los alumnos y profesores del Colegio Severo Ochoa y del IES Jorge Manrique, el Grupo de Jóvenes de la Parroquia, todas las asociaciones de la localidad trasladaron al Ayuntamiento su disposición a colaborar para encontrar una solución para la Navidad fonteña.

Oksana Zdrenyk también había oído el rumor que luego pudo confirmar ella misma al leer el Bando Municipal. Oksana se sentía tan preocupada como el resto de los fonteños por la noticia. La gente del pueblo la había acogido con los brazos abiertos cuando, de niña, pasó varios veranos en la localidad como parte de los llamados Niños de Chernobyl a los que se ofrecía pasar unos meses al año alejados de la contaminación radioactiva. Durante aquellos años Oksana aprendió a hablar español con fluidez. Años después, se graduó simultáneamente en Filología española e inglesa en la Universidad de Kiev. Poco antes del inicio de la pandemia de la Covid 19 había obtenido una plaza como profesora de español en uno de los institutos de la capital ucraniana. Ahora, había tenido que abandonar su país en compañía de su hija Anelya, mientras que su marido Oleksandr había partido al frente, por culpa de la invasión rusa. Los vecinos de Fuentes de la Sierra volvieron a recibir a Oksana como una hija más del pueblo. El Ayuntamiento le propuso organizar cursos de español para los refugiados ucranianos que habían llegado a la provincia, y el profesor de inglés del Instituto le propuso que impartiera las clases de conversación a los alumnos de la línea bilingüe. Así que, Oksana era tan fonteña como ucraniana y sentía que tenía que aportar algo a su pueblo.

Mientras seguía pensando en lo que había leído en el Bando, Oksana se dirigía a su casa. Aquella tarde, si la conexión no fallaba, iba a hablar con Oleksandr. El regimiento de su marido contaba con un generador eléctrico que funcionaba tanto con energía solar, como con eólica, e incluso con una dinamo impulsada por medio de pedales, “el tour de las trincheras” lo llamaban los soldados. Como la electricidad generada era limitada, su uso estaba restringido a las necesidades de la defensa: comunicaciones, radares, etc… y a la pequeña enfermería del regimiento que, en parte, había sido dotada con instrumental sanitario donado por organizaciones sociales y religiosas de España. Si era posible, los soldados podían conectar sus teléfonos al generador para contactar con sus familias a través de una precaria conexión vía satélite, que en ocasiones era interferida por el ejército ruso. 

Oksana suspiró aliviada cuando oyó la voz de su marido al otro lado de la línea. Llevaban quince días sin poder hablar, así que para ellos dos y para la pequeña Anelya esa conversación era un acontecimiento. Casi cuando iban a despedirse, Olehsandr les contó que un teniente estaba intentando decorar las trincheras con algunos detalles navideños.

-El teniente Dziabko es un buen hombre que se preocupaba por su gente, pero no sé si así animará a los soldados o aumentará la nostalgia por sus familias y hogares.

Al día siguiente Oksana comentó con sus alumnos parte de la conversación que había tenido con su marido, siempre agradecían recibir noticias de su país. Cuando les contó la idea del teniente Dziabko una de sus alumnas de más edad, Iryna Hladushka, comentó que cuando era joven había trabajado en un taller semiclandestino, eran los tiempos de la URSS,  de adornos navideños, por lo que sabía elaborar adornos y velas navideñas.

-Iryna, además de felicitarte por lo bien que hablas ya en español; has usado el verbo elaborar en vez de hacer; me acabas de dar una idea para ayudar a nuestros vecinos de Fuentes de la Sierra, y rendir homenaje a nuestros paisanos que permanecen en Ucrania. Mirad, ésta es mi idea.- Según escuchaban a Oksana, los rostros de los refugiados reflejaban tanto la ilusión por ayudar a sus vecinos, como la añoranza por su país y sus seres queridos.

La mañana del 25 de diciembre de 2022, el teniente Vitalii Dziabko y el sargento Oleksandr Zdrenyk no pudieron evitar emocionarse mientras contemplaban el vídeo emitido por varias cadenas de televisión internacionales de un grupo de refugiados que había elaborado un Belén iluminado con velas tradicionales ucranianas para celebrar la Navidad con sus vecinos de un pueblo del interior de España llamado Fuentes de la Sierra.

La Resistencia

 La Resistencia

  -Papá, si vas a ir a ese sitio ten cuidado, ¡que nadie te vea!

  El anciano respondió que tendría cuidado, más por no preocupar a su hijo, que por temer las consecuencias de que alguien le viera. Le parecía inconcebible tener miedo a esos cantamañanas, ¡cuánto agradecía a su abuelo que le hubiera enseñado esa palabra!, cuya absurda influencia gobernaba la sociedad.

  De hecho, le había parecido inconcebible que, después de casi un siglo de pandemias y crisis climáticas y cuando por fin se logró llevar a cabo la Megacumbre Global Virtual Presencial para la Justicia y la Sostenibilidad, la mayoría de los estados, alianzas, comunidades y redes hubieran decidido aceptar la propuesta de los Rebooters. Esa pequeña pero activa red, cuyas sencillas consignas eran vistas por prácticamente toda la población mundial varias veces al día en cualquiera de sus visualizadores personales. Su esposa y él fueron de los pocos que se sorprendieron al ver que tras el anuncio de la Portavoz de los Animadores de la MGVPJS, los sonrientes Rebooters apartaban a manotazos a la propia Portavoz del foco de la cámara para empezar a gritar sus consignas.

  -¡EL FUTURO ES VUESTRO! ¡EL FUTURO ES NUESTRO! DON’T LOOK BACK! ¡FELICIDAD!

  Eso era todo. Nunca gritaban nada más. Sin embargo, esas palabras lo cambiaron todo o lo reiniciaron todo, como desde entonces decían los Más Mejores Fieles a los Rebooters. Se prohibió mirar atrás, es decir, no estaba permitida la difusión de ningún contenido creativo anterior al establecimiento de la red de los Rebooters. De hecho, solo las emisiones de los Rebooters, es decir, sus consignas de siempre y algunas breves grabaciones suyas en las que celebraban su sincera amistad, circulaban libremente por el ciberespacio al que estaban conectadas todas las pantallas. El resto de los contenidos debía esperar a ser aprobado por los Rebooters o por el Club Próximo de los Más Mejores Fieles a los Rebooters. Como estas aprobaciones se demoraban mucho en el tiempo, al final se decidía que no se podía difundir esos contenidos porque ya estaban obsoletos. 

  El reinicio fue un éxito total y absoluto. Aunque la cultura y el ocio popular quedaron reducidos a las emisiones de los Rebooters, a casi nadie pareció importarle. De hecho, la sensación generalizada era de alegría y despreocupación por lo fácil y liberador que era, después de esos cien años tan difíciles, reírse, aunque fuera sin motivo, con los contenidos de los Rebooters.

  Sin embargo, y a pesar de las prohibiciones, su esposa había mantenido, escondidos en su casa, materiales y objetos que habían pertenecido a sus padres y abuelos. Ella insistió en ofrecer a su hijo una educación alternativa y clandestina, basada en un legado del pasado que el joven nunca podría utilizar, pero que su madre no estaba dispuesta a permitir que se perdieran.

  Cuando su esposa falleció, después de que los Rebooters también empezaran a aconsejar en cuestiones científicas, decidió aceptar la invitación que sutil, pero insistentemente, le había realizado un viejo amigo.

  -Sabía que no rechazarías mi oferta de unirte a la Resistencia. El nombre- le dijo su amigo, según entraban en el sótano donde celebraban las reuniones -es un homenaje a una serie de televisión del siglo XX que veían mis abuelos. Además, mi abuelo me contó que, a su vez, la serie era un homenaje a unas personas que lucharon por la libertad en una guerra de ese mismo siglo. Esa fue la primera guerra en que se usaron la informática y las armas nucleares. Por eso, por la serie y por la guerra, nos dedicamos a recuperar la cultura del siglo XX. No somos más que un puñado de viejos soñadores e inofensivos, aunque seguro que según esos cantamañanas, cómo tú los llamas, damos el perfil de los sospechosos habituales. Pero durante estas horas en que miramos hacia atrás, ¡jodeos, rebooters!, algo se despierta dentro de nosotros. Y ¿quién sabe? quizás con el tiempo…, podamos recuperar el siglo XX para más gente. Pero, bueno, de momento, vamos a disfrutar de la maravilla que nos está leyendo una compañera, ya verás como te toca el alma.

  En seguida, entendió las palabras de su amigo y le dolió en lo más profundo de su ser que la enfermedad le hubiera arrebatado a su esposa la oportunidad de escuchar aquella lectura. Se trataba de una novela que se había publicado en tres tomos de papel a mediados del siglo XX y que la abuela de la lectora, ella recordaba que se refería al libro como "mi tesoro", había conservado en una edición digital de principios del siglo XXI. Según les había contado esta historia familiar, les había parecido a todos que la luz que emanaba ese dispositivo de lectura era diferente a la de cualquier otro visualizador. 

  Aquel día, escuchaban la lectura de los dos capítulos finales del libro. Cuando la lectora hubo declamado la última frase del libro, los demás resistentes aplaudieron como hacía años que no aplaud  ían, rieron y lloraron como niños, se abrazaron, brindaron y hasta bailaron.

  Él se acercó a su amigo y le dió la mano agradecido. Después sonriendo entre lágrimas miró hacia arriba, y dijo:

  -Tú has ganado, ellos no. Tú has ganado.

RECORDAR, VIVIR, LUCHAR

   

 Ella intenta recordar, porque recordar es volver a vivir algo, volver a vivirlo en su corazón, en su mente, en su imaginación… y llega un momento en que la vida está más llena de recuerdos que de ilusiones. Recuerdos que en su día fueron ilusiones, o… desilusiones, aunque en realidad ya no son más que la sombra de aquellos recuerdos. Hay recuerdos a los que no quiere volver, pero vuelve, porque los necesita, aunque le duelan y hay recuerdos a los que quisiera volver, pero no vuelve, porque ya no puede. Recuerdos que se han diluido como el terrón de azúcar que está removiendo en el café con leche de media mañana.

  Levanta la mirada del café, y ahí está Él, como cada mañana, como cada tarde. Él también está removiendo su café, mientras le habla y Ella lucha por recordarlo. Sonríe satisfecha cuando esa voz ha despertado sus recuerdos, y ve como a Él se le han iluminado los ojos al saberse recordado. Hay veces, que por mucho que Ella se esfuerce, no logra recordarlo. Su corazón le dice que sabe quién es Él, pero su mente le dice que no. Su rostro refleja el dolor que le produce no poder recordar, Él lo nota e intenta disimular. Sabe que Ella está luchando contra la sombra que envuelve los recuerdos y no quiere que sufra. Le sonríe y le coge las manos, como hace todos los días. Ella no le recuerda, pero le conoce bien y sabe que está disimulando, que a Él también le duele ver el dolor reflejado en su rostro. 

  "Ahora se pondrá a cantar". No sabe por qué lo sabe, pero cada vez que Ella no puede recordar, Él la mira, le coge las manos y se pone a cantar.

  -¡Ay la Clara, la Clara, la Clara, que antes era sosa y ahora resalada! ¿Cuánto tiempo hace de la última vez que la bailamos en el pueblo? ¿Cuarenta años? Algo más…, debió ser cuando la boda de tu primo Paco, así que hará cuarenta y siete años, porque fue cuando te quedaste embarazada de Josu, y Josu ya tiene cuarenta y seis años.

  A Él le ha gustado ver la sonrisa de ella mientras mencionaba que se quedó embarazada de su hijo pequeño después de la boda del primo Paco. Mientras que Ella, como le sucede a veces, ha recordado un momento alegre de su juventud.

  Le parece que está viendo un campo verde que empieza a amarillear porque aquella seca y cálida primavera estaba a punto de dar paso al verano. Un joven pastor que está cuidando de las ovejas la saluda muy efusivamente mientras la llama por su nombre.

  -¡Te lo dije, te lo dije! Allí hay mucho trabajo y bien pagado. Mi tío ha hablado con su jefe y le ha dicho que el trabajo es mío. Ya sé que construir barcos no tiene nada que ver con cuidar ovejas, pero el que sabe trabajar, sabe trabajar en lo que sea. Me da pena dejar el pueblo, dejar de ir a Salamanca a las ferias, pero es nuestro futuro. Después de la boda, nos iremos. Mi tío también nos ha buscado una casa, cerca de los astilleros, en el pueblo en el que vive él, Sestao. Dice que no es tan bonito como Llanos del Campo Charro, que siempre está lloviendo y que hay muchas cuestas. Pero estoy seguro de que seremos muy felices allí y nuestros hijos serán guapos como Salamanca y fuertes como los vascos.

  Ella no puede aguantar la risa al ver a su prometido levantando piedras del campo, como se dice que hacen los vascos. Al otro lado de la mesa, Él también se ríe.

  ‐No me digas que te estás acordando de lo de las piedras.

  "Bueno al menos recuerda algo divertido." Todo era aún más triste cuando Ella sólo recordaba los momentos más duros de sus vidas. Los conflictos laborales, como cuando a la petición de sueldos dignos, la empresa respondió recurriendo a los grises. Los zarpazos del terrorismo que destrozó la vida de varios amigos. La epidemia de la heroína que asoló los pueblos de la zona, y de la que lograron proteger a sus hijos. Luego llegaron las enfermedades, esa espalda que levantaba piedras en Llanos del Campo Charro, y que movía planchas de acero como si fueran plumas ya no le respondía sino con un insoportable dolor. Pero lo que más le dolía era la enfermedad de Ella que no le permitía disfrutar de lo que habían conseguido juntos, sobre todo de su mayor orgullo: sus hijos y nietos. 

  Sabe que puede sentirse satisfecho de lo que Él y su esposa lograron; ni más ni menos que ofrecer una vida mejor y con más oportunidades a las siguientes generaciones. Pero se repite a sí mismo que no es justo, que no es justo que Ella, su esposa, su compañera en la vida y en la lucha no lo pueda disfrutar.

  En ese momento Ella le mira con un brillo especial en los ojos y le dice.

  -No te preocupes que yo también lo sé.

  No le pregunta qué es lo que sabe. Prefiere pensar que, a pesar de todo, Ella sabe que una pareja de recién casados de Llanos del Campo Charro se fue al Norte, fundó un hogar a base de amor, sensatez y trabajo, garantizó un futuro para sus hijos y colaboró en el progreso de todo un país.

LOS ANILLOS DE PODER, MIS DUDAS Y ESPERANZAS SOBRE LA SERIE DE AMAZON

 

No deja de ser triste que haya que comenzar aclarando que una opinión sobre un producto no es un acto ni de odio, ni de estima hacia los que participan en el mismo, ni hacia el resto de las personas que opinen sobre dicho producto. Pero estos son los tiempos que nos ha tocado vivir. Las emociones lo dominan todo.  Pese a que se supone que la gestión de las emociones es uno de los grandes logros de la sociedad occidental, da la impresión que son las emociones quienes gestionan a la propia sociedad.

Además el adaptador es el creador de su propia obra, por lo que puede tomarse cuantas licencias artísticas desee, siempre y cuando sean coherentes con su propia obra y no impida su identificación con la obra original. En este otro caso, no estaríamos hablando de una adaptación, sino de una obra inspirada en otra, o de la creación de una obra ambientada en el contexto de otra, que pueden dar lugar a auténticas joyas. Coppola no fue fiel, entre otras razones por motivos personales, a la novela de Conrad, pero Apocalypse Now es una obra maestra de la historia del cine que además presenta la idea subyacente en El corazón de las tinieblas la ilimitada capacidad humana para realizar actos horribles si alguien se considera a sí mismo legitimado para hacerlo.

Tampoco es necesario que en la adaptación se explique aquello que parezca que no entiende en la obra original Howard Hawks no aclara los detalles de la trama de El sueño eterno, que en la novela de Raymond Chandler no se explicaban, entre otros motivos, porque el propio novelista confiesa que él tampoco sabía lo que había sucedido. Sin embargo, los lectores de la novela y los espectadores de la película disfrutamos de la calidad de ambas, sin necesidad de que nos expliquen su trama, y por lo tanto de saber todo lo que ha pasado.

Otro artista diferente al creador de la obra puede aportar argumentos y tramas que no existieran en la obra original, o que hasta contradigan lo que se narraba en aquella. Una de las películas que más disfruté en mi adolescencia, y que aún me gusta mucho, es El secreto de la pirámide,  el desafortunado título español de Young Sherlock Holmes. Barry Levinson y Chris Columbus se inventan una primera aventura de Holmes y Watson en sus tiempos de estudiantes que contradice la forma en que Arthur Conan Doyle narraba cómo ambos se conocían, siendo ya adultos. Esta película es lo que se suele denominar un fanfiction. Sin embargo, cualquier lector de Doyle reconocerá a Sherlock Holmes en el personaje que interpreta Rowe, incluso en aquellos rasgos de su carácter que puedan parecer diferentes a los conocidos. También es cierto, que el Watson que interpreta Cox es más similar al de las películas de la Fox y de la Hammer realizadas en los años 30 y 50 del siglo XX. Como toda la cinta de Levinson destila y confiesa un enorme respeto a Doyle y a su personaje, también en sus otras representaciones audiovisuales, es perfectamente disfrutable tanto por los que se acerquen por primera vez al detective asesor, como por los que se conocen de memoria todas la aventuras de los inquilinos del 221B de Baker Street. Lo mismo, pero en términos aún más elogiosos, cabe decir de la serie de la BBC creada por Moffat y Gattis, y protagonizada por Benedict Cumberbatch y Martin Freeman.

Por otro lado, no creo que sea cierto el tópico que afirma que el libro siempre es mejor que la película que lo adapta. Howard Hawks y Ernest Hemingway ya lo demostraron, cuando invitado por el propio escritor, Hawks llevó a la gran pantalla Tener y no tener. O volviendo a Coppola, pese a que la novela de Mario Puzo es mucho mejor de lo que la crítica suele decir, es mejor El Padrino cinematográfico que el literario. También me gusta más Blade runner de Ridley Scott que ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? de Phillip K. Dick.

Así pues, podemos decir que el adaptador de una obra tiene un margen casi infinito de maniobra para llevar su visión de la obra original a las pantallas. Asimismo, podemos decir que es totalmente lícito (artísticamente hablando, claro) crear historias con los personajes y el contexto de una obra a la que se desea rendir un respetuoso y sincero homenaje. Por ejemplo, no creo que me equivoque si afirmo que cualquier lector, fan o estudioso de Tolkien ha intentado crear, por medio de cualquiera de las artes, una obra ambientada, inspirada o dedicada a la obra de J.R.R. Tolkien, y que hemos disfrutado leyendo, contemplando o escuchando estas obras realizadas por otros apasionados del profesor.

Por todo ello, es totalmente entendible el deseo de Jeff Bezos de realizar su propio fanfiction ambientado en el legendarium con el que Tolkien deseaba dotar a su país; Inglaterra de una mitología que al nacer de los idiomas que él inventó, contaba con un verdadero aliento, pneuma,  vital. Aunque me temo que justo ahí podemos encontrar algunos de los motivos por los que la serie está creando dudas entre muchos lectores habituales de Tolkien: Amazon no ha tenido en cuenta la concepción filológica y mitológica de la obra de Tolkien. Pero realmente no es necesario hacerlo. Jackson tampoco incluyó dichos aspectos en su adaptación de El Señor de los Anillos y las películas triunfaron tanto entre el público, como entre la crítica. Los lectores más asiduos de la obra de Tolkien también disfrutaron, y siguen disfrutando, de estas películas, a pesar de echar de menos a algún personaje, y buena parte de la cosmovisión que Tolkien presentaba en su obra.

Entonces ¿qué ha sucedido con la serie de Amazon? Si no se han incumplido las “reglas” de la adaptación de una obra literaria, y si el propio Jeff Bezos se confiesa lector y admirador de la obra de Tolkien, ¿por qué ha suscitado tantas críticas?

Podemos en primer lugar, recordar las reticencias que tenía Tolkien hacia las posibles adaptaciones a su obra. Una opinión totalmente compartida por su hijo.  Temía que la fuerza de las imágenes en una pantalla pudiera sustituir o anular aquellas que cada lector recreara en su imaginación mientras lee. Además, Tolkien era consciente de que la naturaleza especial de su novela, y de todo su legendarium dificultaba más aún de lo habitual la adaptación de su obra literaria a las pantallas.

Corroborando los temores de los Tolkien, encontramos en las películas de Jackson otro de los motivos del desapego hacia la serie de Amazon. Las películas de Jackson han implantado en el imaginario colectivo el aspecto de la Tierra Media y de sus habitantes. Tolkien tiene cientos de millones de lectores por todo el mundo, pero lógicamente son muchísimas más las personas cuya única referencia a la Tierra Media son las películas de Jackson. Es lo mismo que sucede con la imagen popular de Sherlock Holmes, Drácula…, a partir de ahí, salvo que interviniera un director del talento de Coppola (o alguien que tuviera la talla artística de John Ford o Howard Hawks) va a ser muy difícil apartarse de la imagen jacksoniana de la Tierra Media.

Es cierto que el equipo de Amazon ha afirmado que no quieren seguir los pasos de Jackson, pero una de las primeras decisiones fue rodar en Nueva Zelanda. Podían haber decidido rodar en la campiña inglesa, o en los Alpes suizos, que son dos de las pocas referencias geográficas que podemos entresacar de los escritos de Tolkien. Pero se rueda en Nueva Zelanda, porque para mucha gente la Tierra Media está en Nueva Zelanda como se puede ver en muchas campañas publicitarias.

Por otro lado, la serie de Amazon incurre en el mismo error que Jackson al adaptar El hobbit. Un libro que como todo buen cuento de hadas es una lectura para niños inteligentes y para adultos que no hayan perdido la capacidad de asombro, pero de un tamaño notablemente inferior que El Señor de los Anillos, pero que se llevó al cine en forma de trilogí fílmica.

Así pues, Jackson tuvo que alargar la trama del original, e incluir personajes y subtramas que no estaban presentes en el libro, tanto para aportar metraje, como para responder a una supuesta demanda del público: la necesidad de presenciar una historia de amor imposible. Efectivamente, me refiero a la historia de la elfa Tauriel y el enano Kili. No entro a juzgar el aporte narrativo de esta subtrama, ni la interpretación de los actores, pero es un recurso que pretende enmendar la plana al escritor. La adaptación se va a alejando cada vez más del original y por el camino va perdiendo la esencia de la obra literaria.

En el mismo sentido, Jackson ya había cambiado el carácter de la mayoría de los personajes de El Señor de los Anillos. Gimli es poco más que un bufón, Legolas nos recuerda a un surfero californiano, los cuatro hobbits parecen niños, y no por su tamaño físico, Aragorn es un pusilánime, Boromir parece un yonki de la guerra. A otros personajes como Éowyn y Faramir se les privó de la grandeza y profundidad psicológica que tienen en la novela. Hay muchos más ejemplos, pero por resumir se puede decir que todos los personajes parecen menos inteligentes y menos valientes en las películas que en la novela.

Estos cambios (a peor) en el carácter de los personajes puede deberse a hacerlos más “simpáticos” y más fácilmente entendibles por el gran público. En mi opinión, eso es maltratar a los personajes y menospreciar al público. Sin embargo, muchas grandes producciones actúan así, como sucede en la serie de Amazon, que a pesar de negarlo, sigue más los pasos de Jackson que los de Tolkien, tanto en lo estético no en lo argumental, al introducir tramas tan ajenas al legendarium,  como lo fueron en su día los midiclorianos a la Fuerza del universo de Star Wars, acabando con toda la mística y el misterio que, acertadamente, se había sugerido en la trilogía clásica de La Guerra de las galaxias. Así, también parece haber un intento de evitar el misterio de lo trascendental en la serie de Amazon. 

También se ha cambiado el carácter de  muchos personajes: Galadriel, Celebrimbor, Elrond o Gil-Galad tan sólo comparten el nombre con los personajes originales. Y, como de costumbre, se les presenta, menos sabios, menos inteligentes, menos fuertes, menos valientes, etc… 

En el legendarium Galadriel lucha, y lidera a otros en la lucha con habilidad y sabiduría, pero su poder es mucho más amplio del que se puede derivar de saber esgrimir una espada. De hecho, para Tolkien los que solo basan su poder  en la espada no son realmente poderosos. No quiero entrar a analizar a la Galadriel de la serie, pero no pudo pasar por alto dos detalles que no me gustaron nada. Nadie puede tocarle el cabello a Galadriel, y nadie de entre los Hijos de Eru duda de la palabra de Galadriel.

Asimismo, se han introducido personajes que no aparecían en las obras de Tolkien. Sin embargo, he de decir que tanto el elfo Arondir, como la enana Disa, su esposo Durin, y el uruk Adar me parecen los personajes más carismáticos e interesantes de la serie.  En cambio la pareja humana de Arondir, Bromwyn no me trasmite nada, quizás porque parece que su personaje tiene como función que el público estadounidense se sienta identificado con los campesinos de las Tierras del Sur. Algo parecido me sucede con Númenor, la veo con más referencias a los EE UU que a la Oesternessë literaria, hasta hay adolescentes camino de su centro de estudio que hablan de la posibilidad de tener una cita. De hecho, en muchas ocasiones la serie parece querer acomodarse a los gustos del público estadounidense.

Sin embargo lo más descorazonador es ver que han obviado la verdadera razón por la que los númenoreanos se apartaron de los valar y convirtieron su afecto por los elfos en desprecio. No se muestra cómo comienzan temer a la muerte y a percibir la longevidad de los elfos como un privilegio injusto del que se priva a los humanos porque tienen prohibido viajar hacia el Oeste, a Valinor, aunque no sea tal el motivo de su mortalidad; porque de nuevo se nota que en la serie se pretende obviar todo lo referido a la Trascendencia. En cambio, aparecen unos trabajadores númenoreanos indignados porque los incansables trabajadores élficos les iban a quitar sus puestos de trabajo. Dejando aparte que los elfos viajaban a Númenor de visita turística y poco más, ni los eldar ni los númenoreanos tenían ningún problema para garantizarse el sustento, y el trabajo que pudieran realizar era más un placer que una carga.

Es cierto que toda obra artística es hija de su tiempo. Independientemente de cuando esté ambientada; cabe recordar que el legendarium se desarrolla en un antiquísimo pasado mítico que se inicia en el principio de los tiempos; una obra siempre va a reflejar parcial o totalmente las vicisitudes de la sociedad que la vio nacer. Esto sucede claramente en Los Anillos de Poder, pero no estoy aludiendo a la elfofobia númenoreana, ni a otros asuntos de los que se ha hablado continuamente, y que si están bien hilados e integrados en la historia que se quiere contar no constituyen ningún problema. Lo que quiero exponer es el paso  definitivo que da la serie para apartarse de la obra de Tokien y que responde a una de las características de nuestra sociedad posmoderna y materialista: la ausencia de la Trascendencia en la vida, actos y motivaciones de los personajes y de las personas. No me refiero solo a la Fe católica que profesaba Tolkien, o a cualquier otra religión, sino también a una visión menos materialista o utilitarista de la vida, y con una influencia mayor de lo metafísico en el mundo tangible, que es consustancial a los buenos cuentos de hadas.

Como buena mitología que es, la obra de Tolkien gira en torno a las grandes cuestiones que desde siempre se ha planteado la Humanidad: el sentido de la vida y de la muerte, la ética en las relaciones entre las personas y los pueblos, o con el resto de las criaturas con las que compartimos nuestro hogar, e incluso como nos tratamos a nuestro propio hogar: la Tierra. En el legendarium la inmortalidad élfica y la mortalidad humana, así como la libertad que confiere esta última, subyacen en la inmensa mayoría de los conflictos que desafían a los Hijos de Eru. En la serie, tan sólo Adar, el uruk, se plantea estas cuestiones y las asume como sus motivaciones. Es lo que le convierte en un personaje interesante y carismático.

La ausencia de la Trascendencia se traduce, también, en la visión que Los Anillos de Poder nos ofrece  de Valinor, como el hogar de los elfos, aunque en realidad fuera el de los valar. Los eldar fueron invitados por los valar a vivir con ellos, y de entre ellos los noldor volvieron a la Tierra Media, pero no para perseguir a Sauron. Sin embargo, puede que fuera muy arriesgado desarrollar una trama sobre el pecado en una serie, si se va a emitir por televisión. Como Valinor, según la serie, es el hogar de los elfos y no hubo ningún pecado contra los valar ni contra los elfos teleri, es el Rey de los noldor, Gil-Galad, quien otorga la gracia de viajar a Valinor. Aunque, tal viaje parece muy diferente de ser una gracia, ya que se asemeja más a la preparación de unas víctimas propiciatorias de un sacrificio, que a la vida en el Reino Bendecido.

Por todo lo expuesto, creo que está claro que la serie Los Anillos de Poder no es una adaptación de las obras de Tolkien, sino que es un fanfiction inspirado en el legendarium. Por supuesto, que no hay nada negativo en ello. Ya lo he dicho antes, se puede disfrutar de un fanfiction bien realizado, sea o no sea fiel a la obra original. Aunque para ello, Amazon debe esforzarse más en apartarse de las películas de Jackson, en centrarse menos en el público estadounidense y en permitir que el misterio de la Trascendencia aparezca en la serie. Asimismo, la propia publicidad de Amazon se había creado un problema cuando anunció la serie como una adaptación que además iba a completar todo aquello que el profesor no pudo terminar, algo así como una edición revisada y aumentada. De ahí, la desconfianza que ha suscitado la serie entre muchos lectores se Tolkien. La pretensión de "completar" al profesor no es fácilmente entendible, y el riesgo de que el gran público asuma como parte de la obra de Tolkien, episodios que son creación de otros autores es bastante real.

No quiero acabar sin comentar una pregunta que se nos plantea recurrentemente a los que no estamos entusiasmados por la serie: entonces ¿por qué sigues viendo Los Anillos de Poder? Los humanos mortales, y esto también se puede encontrar en el legendarium tolkieniano, no somos perfectos y tendemos a ser contradictorios. Las personas que son absolutamente coherentes en su vida o son santos, si su coherencia está guiada por el Amor, o muy peligrosos si su coherencia se debe a una obstinación irreflexiva. Por otro lado, tengo una gran curiosidad intelectual, es decir, que me gusta saber más y más de todo aquello que me llama la atención, así que es normal que me interese la visión que puedan tener otros sobre la obra de Tolkien. En relación con esto, también está la ilusión. Aunque nos baste con los libros, no cabe duda de que a cualquier lector apasionado por la obra de Tolkien le hace una gran ilusión que ese universo sea representado en otros medios. Finalmente, puedo señalar a la esperanza como motivo para ver Los Anillos del Poder.

La esperanza es otro de los grandes temas que aparecen en el legendarium, Estel, esperanza es el nombre que Aragorn recibe durante el tiempo que vivió en Rivendel, la casa de Elrond. Así pues, que un producto esté relacionado con la obra de Tolkien ya alienta la esperanza del lector, oyente o espectador. También hay aspectos en la serie que me permiten mantener cierta esperanza en que, si no todos, algunos personajes reflejen lo que subyace en el legendarium. Como he comentado antes, Arondir, Disa y Durin (y el resto de los enanos) y Adar, el uruk como él mismo se define, ofrecen al espectador aspectos importantes directamente relacionados con las obras del Profesor. También mantengo la esperanza en la serie, porque sé que entre las personas que han colaborado en la misma, con diferentes responsabilidades e implicaciones hay quien ha puesto todo su cariño y conocimiento en que Los Anillos del Poder siendo, lícitamente, una producción de una empresa y realizada con los gustos e intereses de dicha empresa, honre y evoque el el espíritu que brotaba de la realidad filológica y mitológica que reside en toda la obra de John Ronald Reuel Tolkien.

Éowyn de Rohan

 

Hacía mucho tiempo que me apetecía dedicar una entrada del blog a uno de mis personajes favoritos de El Señor de los Anillos y de todo el legendarium tolkienianio: Éowyn de Rohan. No sólo es uno de mis personajes favoritos, sino que Eowyn es uno de los personajes más apreciados por la mayoría de los lectores de Tolkien. Hay varias razones que explican su aprecio por parte del público, entre otras las que siguen. Por un lado, Éowyn es uno de los personajes con los que cualquiera puede identificarse más fácilmente. Es cierto que es una princesa, pero no es una princesa waltdisneyana, en un cuento de hadas, pero ESDLA no es cuento de hadas hollywodiense, sino que es un cuento de hadas que sigue las normas y estilo de los cuentos de hadas tradicionales que devinieron en los mitos fundacionales de cada pueblo y en el germen de toda la literatura, así que es muy fácil ver representados nuestros sentimientos y anhelos en los pensamientos y actos de Éowyn.

Por otro lado, gracias a su valor, pericia militar, y amor por sus seres queridos eliminó al más poderoso de los servidores de Sauron. Esta hazaña ha situado a Éowyn en el debate sobre la escasez de personajes femeninos en el legendarium. Es innegable que hay pocos personajes femeninos, pero los que aparecen tienen personalidad y cualidades tales que los hacen personajes más trascendentales para el desarrollo y desenlace de la trama, que la mayoría de los personajes masculinos de la obra, y de la mayoría de los de la Historia de la Literatura. No olvidemos que el poder Melian defiende el reino de Doriath mejor que las armas de Thingol, que Lúthien rescata a Beren, que Andreth es la única humana capaz de mantener un pulso intelectual con los elfos Noldor, de entre los que destaca Galadriel en poder y sabiduría, aún en el ocaso de su pueblo, o que la invocación a la Valië Elbereth fortalece el ánimo de los elfos y de otros pueblos libre de la Tierra Media más y mejor que la invocación a cualquiera del resto de los Valar, ni, por la supuesto que la propia Éowyn mató al Rey Brujo, a quien ningún hombre estaba capacitado para matar.

Sin embargo, el atractivo y la grandeza de Éowyn no obedecen solo a su habilidad con las armas, ya que me parece demasiado simplista confiar la importancia de un personaje femenino (o masculino) a su habilidad y determinación guerreras, porque como dice el maestro Yoda: “la guerra no le hace a uno grandioso”, sino que también a la fuerza de su carácter. Dicha fuerza es el reflejo de una inteligencia y de una personalidad multidimensional que le permite contemplar y entender la complejidad del mundo mucho mejor que el resto de los personajes mortales de la novela, salvo con la excepción de dos, en los que encontró una inteligencia y altura de miras como las que ella poseía.

Encontramos a Éowyn en el Castillo Dorado de su tío,  Théoden Rey de Rohan. Ella está, vestida de blanco, de pie, detrás del Trono del Rey, cuyo aspecto es el de un anciano al final de sus días, con la voluntad tan quebrada como el cuerpo por el dolor de la muerte de su hijo y de la, aparente, traición de su sobrino. Gríma, Lengua de Serpiente, que se encuentra sentado a los pies del Rey, pero al servicio de Saruman, ha envenenado el ánimo de Théoden, porque codicia a la Blanca Dama de Rohan.

Sin embargo, Éowyn mantiene su fuerza y vigor templados como el acero, que eran la última protección del Rey ante el poder de Saruman. Así la vio Aragorn, tan hermosa y fría, como fuerte y firme, cuando deja a solas a su tío con Gandalf. Pero no sólo Aragorn se fijó en Éowyn reconociendo su ánimo resuelto y decidido. La andrajosa vestidura de Aragorn no fue obstáculo para que Éowyn percibiera en él la nobleza, sabiduría y el poder que le conferían su linaje y sus propios méritos. Un poco más tarde, cuando ya recuperado, Théoden ha decidido que Rohan luchará contra Saruman hasta la muerte, y debido a la posibilidad de la misma, el rey comparte con sus invitados una copa de vino que Éowyn va ofreciéndoles. En el momento en que Éowyn llega a donde está Aragorn, nos quedan claros los sentimientos de la Dama de Rohan hacia el Heredero de Isildur, que la admira, pero que no la ama.

Ante la inminente partida de Théoden y de Éomer, el Rey inviste a Eowyn como Señora de Rohan. No sólo porque ella sea un miembro de la Casa de Eorl, sino que también porque está plenamente capacitada para cuidar y gobernar al pueblo de Rohan. Háma le señala a su Rey que Éowyn tiene las virtudes necesarias para ejercer el gobierno: valor y generosidad y que al contar con el amor de su pueblo, será gustosamente aceptada y obedecida por los eorlingas. A pesar de la tristeza de Éowyn por la marcha de su tío, de su hermano y de Aragorn, que éste finge no haber notado, Tolkien nos retrata a Éowyn en toda su majestad: "Allá en lo alto de la escalera, de pie, sola delante de las puertas, estaba Éowyn, las manos apoyadas en la empuñadura de la espada clavada ante ella en el suelo. Ataviada ya con la cota de malla, resplandecía como la plata a la luz del Sol." 3, VI: 163.

Mientras se desataba la batalla en el Abismo de Helm y en Isengard, Éowyn ha cumplido la misión que su Rey le había encomendado. Ha dirigido a su pueblo hasta el Sagrario, donde estarán a salvo de las amenazas y ataques del enemigo. Allí llegará también Aragorn, al frente de la Compañía Gris, para dirigirse al Sendero de los Muertos. La conversación con Aragorn le certifica a Éowyn que no puede esperar contar con el amor del Heredero de Isildur. Quizás, ella se haya dado cuenta que su admiración y simpatía por Aragorn son reales, mas que su amor por él, bien podía haber sido una puerta que buscaba su espíritu inconformista y consciente de su propia valía como persona, para escapar del destino diseñado para ella por ser mujer. En ese momento, Éowyn decide tomar las riendas de su propia vida. Sin embargo, Aragorn le recuerda que son pocas las personas que de verdad pueden vivir la vida según sus deseos, y menos aún aquellas que puedan hacerlo, teniendo un deber para con su pueblo. A lo que Éowyn le responde que está cansada de esperar a que otros luchen por ella. Está cansada de esperar en el hogar, por ser mujer, que otros mueran por ella, y acabar inmolada en su hogar, en vez de haber aprovechado la oportunidad de morir luchando por aquellos a los que ama. No teme al dolor ni a la muerte, tan solo teme a vivir en una jaula, aunque ésta fuera dorada, hasta que el tiempo le haga olvidar sus anhelos de gloria, hasta que el tiempo le lleve a aceptar no ser ella misma, sino la persona que otros esperan que sea. Éowyn no permitirá que esto le suceda, aunque para ello tenga que abandonar el cuidado de su pueblo.

Asumiendo la identidad falsa de Dernhelm, Éowyn se une a la hueste de Rohan que parte a socorrer a la sitiada ciudad de Minas Tirith. Sin que el hobbit la reconozca bajo el casco, se lleva a Merry, consigo porque entiende, mejor que nadie, el deseo del mediano de luchar, de morir, si fuera necesario para defender todo aquello que ama, en vez de esperar y sufrir temiendo la muerte de sus amigos y la derrota de los Pueblos Libres ante el Señor Oscuro. Sin embargo, Éowyn está abandonando a su pueblo. Los que permanecen en la retaguardia ya no tienen una Señora que les guíe y les proteja, y que organice la última defensa en el caso de que los rohirrim sean derrotados ante los muros de Minas Tirith. Más aún, está faltando a la confianza que su tío ha depositado en ella para que en el caso de que tanto Théoden, como Éomer mueran en la guerra, la corona de Rohan sea asumida por una persona de la Casa de Eorl, que tenga una valía reconocida y que sea aceptada por todo el pueblo de Rohan.

A pesar de ello, y debido a que Éowyn no actuó guiada por el egoísmo, sino por el amor a sus seres queridos y a su pueblo, y a que no dudó en arriesgar sus posibilidades de reinar, e incluso su propia vida, su inclusión clandestina entre los rohirrim, y su participación en la Batalla de los Campos del Pelennor será decisiva para la victoria de los Pueblos Libres, la salvaguarda del honor de su Rey, la gloria de su pueblo y el cumplimiento de la profecía de Glorfindel; ningún hombre podrá acabar con el Rey Brujo. Éowyn mató al más poderoso de los servidores de Sauron, con valor, decisión, fuerza e inteligencia, ya que el jefe de los Nazgûl no se esperaba la respuesta de su oponente: "¡Es que no soy ningún hombre viviente! Lo que tus ojos ven es una mujer. Soy Éowyn hija de Éomund." 5, VI: 15, y Éowyn aprovechó la ambigüedad propia de cualquier profecía y la soberbia de su enemigo, para que el cuello del Rey Brujo probara la destreza de su mano empuñando el acero.

Sin embargo, nadie sale indemne de un enfrentamiento cuerpo a cuerpo con un nazgûl, y menos aún, si se trata de su capitán: el Rey Brujo de Angmar. Éowyn recibió sendas heridas en los brazos. El que sostenía el escudo presentaba una herida visible y curable por parte de los sanadores gondorianos, pero el brazo que empuñaba la espada quedó afectado por negro espíritu del nazgûl. A lo que se añadía una tristeza desesperanzada que embarga el ánimo de Éowyn. Aragorn pensaba que esta tristeza tenía un origen muy lejano en el tiempo, hasta que Éomer le señaló el verdadero motivo. Aunque Éowyn había sufrido por las acechanzas de Lengua de Serpiente y por el hechizo del Rey, la terrible tristeza de Éowyn se produjo al cruzar sus ojos con los del Heredero de Isildur. Aragorn reconoce que ya lo sabía, y que se sentía avergonzado de no poder corresponder al amor de Éowyn. Por ello, Aragorn espera poder curar el cuerpo de la Dama de Rohan, porque "las manos del rey son manos que curan" pero la cura para el espíritu  de Éowyn está fuera del alcance de sus manos.

Efectivamente el cuerpo de Éowyn sanaba y recuperaba su vigor, pero ella no sentía deseos de vivir. Había perdido la esperanza de la felicidad y más allá de los muros de Minas Tirith continuaba la guerra de la casi nadie esperaba un desenlace favorable para Gondor y Rohan. Éowyn deseaba la muerte, y la muerte era lo que esperaba a los Pueblos Libre, así, que la Dama solicitó a sus cuidadores que la permitieran marchar de nuevo a la guerra. Ellos le remiten a la autoridad del Senescal de Gondor, que al igual que ella, es otro valeroso y capaz guerrero que también ha sido herido combatiendo contra el Capitán de los Nazgûl, y que asimismo lleva una gran tristeza en su corazón: Faramir hijo de Denethor.

Tal como aparece representado en las películas de Peter Jackson, el enamoramiento entre Faramir y Éowyn puede parecer forzado para ofrecer un final feliz hollywoodiense a estos dos personajes, pero, en la novela Tolkien nos ofrece un precioso y coherente relato de cómo nace el amor entre dos personas que compartían inquietudes y anhelos que no eran comprendidos por sus allegados.

Tanto Éowyn, como Faramir han sufrido la pérdida de seres amados, y ambos han sufrido por ver que su amor noera correspondido como ellos esperaban y de quien ellos más lo esperaban; en el caso de Éowyn por parte de Aragorn, y en el caso de Faramir por parte de su padre. Los dos son hermanos de grandes y reconocidos guerreros. Ambos, a su vez, han demostrado su valía en la batalla, muy por encima de la inmensa mayoría de su gente, y ambos fueron heridos gravemente combatiendo al más poderoso siervo de Sauron aunque sólo Éowyn fue capaz de derrotarlo. Por causa de esas heridas, ambos fueron curados por las manos de Aragorn, y se conocieron durante su convalecencia en las Casas de Curación.

No cabe duda que Éowyn y Faramir tienen mucho en común, pero tienen algo más en común, y, en mi opinión, más importante que lo ya mencionado. Las palabras de Faramir, enamorado de Éowyn desde la primera vez que la ve y habla con ella, se encuentran con la barrera de la tristeza y de la desesperanza de la Dama de Rohan. Pero en un proceso mutuo y personal, que les lleva a cada uno a descubrir el interior del otro, y parte de su propio interior, de una forma relativamente similar al que desarrollan Elizabeth Bennet y Darcy en "Orgullo y Prejuicio" de Jane Austen; el enamoramiento de Faramir se consolida en amor verdadero, y el desdén de Éowyn se transforma también amor verdadero, incluso antes de que ellos se den cuenta. "Y mientras esperaban, las manos de los dos se encontraron y se unieron, aunque ellos no lo sabían. Y así siguieron, esperando sin saber qué esperaban." 6,V:42. Porque ambos son personas con una visión del mundo y de la vida mucho más amplia que el resto, son más inteligentes y sensibles que los demás. Faramir perdona la vida a Gollum, jugándose la suya propia, porque confía en Frodo, a pesar de que la situación aconsejaría no hacerlo, y Éowyn no dejó de cuidar y proteger a su tío cuando se encontraba bajo la influencia de Saruman, ni permitió que dejaran atrás a Merry sin que éste pudiera acudir a auxiliar a sus amigos.

Por otro lado, ambos han albergado siempre un anhelo por ir más allá, de lo que por su status se esperaba de ellos. Faramir es un soldado, pero también es un hombre de libros y ciencia, aunque su familia no entienda que encuentre placer en el conocimiento. Éowyn es la más alta Dama de la Corte de Rohan, pero también es un soldado porque quiere y sabe que puede hacer algo más que esperar en la Corte, y su familia tampoco entiende su deseo por luchar, por no estarse quieta. Así pues, llegado el momento, ambos reconocieron su mutuo amor, despojados de los condicionantes externos que habían soportado hasta entonces. Por eso mismo, Éowyn descubre que, como señalaba Yoda y también el propio Faramir, la guerra no hace grandioso a nadie, ya sea hombre o mujer, sino que la grandeza está en un corazón noble al servicio de los demás. Desde entonces, Éowyn decide dirigir sus esfuerzos a la ciencia de la curación.

Tan sólo restaba dar público conocimiento a su compromiso. La forma en que Tolkien nos presenta este anuncio es, probablemente, el momento que hace de Éowyn uno de los personajes femeninos más importantes y trascendentales de la historia de la literatura. Éomer tiene el honor de llevar a cabo dicho anuncio. "¡Faramir, senescal de Gondor y príncipe de Ithilien pide la mano de Éowyn dama de Rohan y ella se la concede de buen grado!" 6, VI,30. Como ya sucediera en las Casas de Curación, Faramir ha pedido su consentimiento a la propia Éowyn, y es ella misma, no ningún varón que la tutorice como era lo habitual en los cuentos de hadas, en las novelas de época y… en la realidad, quien le concede su mano a Faramir.

Éowyn ha escogido la profesión que ella ha querido y ha decidido compartir su vida con el hombre que ella ama libre y voluntariamente. Efectivamente, Éowyn es la dueña de su propia vida.

LÁGRIMAS EN LA LLUVIA

Este cuento fue publicado en Estel, Revista de la Sociedad Tolkien Española, n⁰ 95, verano 2021, pp. 36-37.

Me gustaría agradecer al Consejo editorial de Estel que lo seleccionaran para ser pblicado

Todos los días empleaba varias horas en afilar la hoja de su vieja espada y a tensar su arco minuciosa pero, cansinamente. Dedicaba a sus viejas armas más tiempo del necesario, porque el mantenimiento de las mismas era una de las pocas actividades en que podía ocupar su vacío tiempo. Sin embargo, conservaba un arma a la que no prestaba ningún cuidado, ni siquiera deseaba mirarla. Las cicatrices de su cuerpo le recordaban claramente la inutilidad que había presentado aquella cota de malla en el campo de batalla. 

La imagen de la batalla volvió a su mente con la velocidad de un relámpago. Rememoraba, cada vez con más frecuencia y con un creciente poso de amargura, aquellas olvidadas guerras que desgastaron sus armas y su cuerpo. En esas ocasiones, la hiel de sus recuerdos le provocaba una vergonzosa aversión a la idea de matar. Siempre, había creído recordar con satisfacción sus victorias o el temor de los enemigos ante su presencia, pero ahora dudaba de sus sentimientos, si podía llamarlos así. Había nacido para la lucha, y sabía que la guerra estaba escrita en su destino y en el del mundo, pero ya no le parecía un cometido gratificante. El recuerdo de sus compañeros de armas tampoco lograba mejorar su ánimo. Muchos no habían sido verdaderos camaradas y todos ellos habían muertos hacía ya muchos años. El mismo tiempo, que él llevaba oculto para el mundo. Sabía que su tiempo había pasado y que no quedaba ningún lugar para él fuera de su cubil, su madriguera, como él la llamaba con ironía. 

Su madriguera era una covachuela oscura que había encontrado años atrás, antes de que con el paso del tiempo, aquél fuera un lugar tan apartado, que ni él mismo podía recordar el nombre del país donde se encontraba, y no sólo porque el aspecto del mundo hubiera cambiado de nuevo. Barruntaba que la Tierra Media también se había olvidado de él. A pesar de los rumores, que había oído a aquellos raros y extraños viajeros a quienes en ocasiones acechaba furtivamente desde su guarida con la sola intención de asustarlos, sabía perfectamente que la memoria de aquella chusma era tan frágil como su voluntad y tan cambiante como el viento de invierno. O quizás, el mundo pretendía olvidar todo aquello que había pasado, aunque él lo recordara tan vívidamente. Sin embargo, le sorprendió lo poco que le afectaba ese olvido y que le daba igual la razón de ese olvido: peor para el mundo, solía pensar. Si no son capaces de recordar aquel tiempo pasado, si alguno de ellos no dedica sus empeños y su vida a recuperar aquellas esquivas historias ocultas tras el velo del tiempo; Otro, que nunca olvida, les obligará a hacer memoria con sufrimiento, miedo y dolor. 

Pero, en realidad, la suerte de la Tierra Media y de sus habitantes no le quitaba el sueño. Sus preocupaciones y miedos eran otros muy distintos. Su angustia estaba dentro de él y afloraba cada vez que cerraba los ojos. Durante la última guerra, había oído a los prisioneros contarse unos a otros que cuando dormían, el miedo les torturaba, y los demonios les emponzoñaban el alma. No lo entendió cuando lo oyó, pero ahora lo entendía perfectamente, aunque, ni sabía qué era el alma, ni, mucho menos, fuera ningún demonio el causante de su miedo. De eso estaba seguro, porque, a diferencia de aquellos desgraciados enemigos, él conocía a los demonios. 

Cuando cerraba los ojos, con la vana intención de dormir, aquel terrorífico sonido retumbaba por doquier. El mismo terror que lo paralizó en la batalla durante aquel malhadado día, volvía a atenazar todos y cada uno de sus músculos y a oprimir su ánimo. Mientras que, a pesar de cerrarlos con todas sus fuerzas, el espectáculo que le mostraban sus ojos era más horrible aún. Allí estaban otra vez, con acero brillante en las manos y furia refulgente en los ojos, avanzando veloces hacia su posición mientras el suelo temblaba y su respiración se aceleraba, pero ni sus manos ni sus pies realizaban el más mínimo movimiento. 

Su terror no disminuyó con el paso de los días, las estaciones y los años, al contrario, cada vez era peor. Con el discurrir del tiempo, el miedo y la vergüenza alumbraron y alimentaron su deseo por el tan ansiado, como evitado, momento en que la muerte lo liberase del miedo que el último orco de la Tierra Media sentía cada vez que, en sus pesadillas, oía el sonido del cuerno de Rohan. 

LA CASITA DE CHOCOLATE

 

Un tweet de Laura Michel sobre la extrema sensibilidad de la sociedad me dio la idea para esta entrada inspirada en La casita de chocolate.

https://twitter.com/Aisling_/status/1531454713631281153?t=qFkMT-NRNW24uTWQIpgYBw&s=19 

A todos nos han contado o leído alguna vez, incluso muchos ya lo hemos contado o leído a nuestros hijos el cuento de Hansel y Gretel, también conocido como La casita de chocolate. Una de las muchas versiones que hay del cuento es la siguiente.

Un leñador viudo se ha casado en segundas nupcias con una mujer que no ama a los hijos que el leñador tuvo con su primera esposa. La segunda mujer aprovecha que la familia entra en una situación de penuria económica para sugerir al leñador que abandone a sus hijos en el bosque, y así tener dos bocas menos que alimentar. Éste accede a tan inhumana petición, pero que puede que se diera en la realidad, durante algunas hambrunas que se sufrieron en Europa central como por ejemplo durante la Guerra de los Treinta Años. Después de varios intentos desbaratados por el ingenio de los niños, finalmente el leñador y su mujer consiguen abandonar a Hansel y Gretel en el bosque. Muertos de miedo y hambre, los niños ven una casa, a al que se dirigen en busca de auxilio.  Se encuentran con la agradable sorpresa de que la casa está construida a base de chocolate, mazapán y otros dulces que los niños devoran con ansiedad. Además, la casa está habitada por una amable anciana que les ofrece quedarse allí a vivir. La agradable sorpresa se desvanece cuando descubren que la anciana no es sino una bruja que los está cebando para comérselos. Hansel será el primero que acabe en el horno de la bruja, pero gracias a la inteligencia, valor y determinación de Gretel salva la vida, la bruja muere y los dos niños encuentran un tesoro que había acumulado la hechicera. Hansel y Gretel, con los bolsillos llenos de joyas, vuelven a su casa, donde se encuentran a su padre que ha enviudado por segunda vez, y se encuentra abatido por el dolor y el remordimiento de haber abandonado a sus hijos.

Este cuento nos puede servir para analizar una de las características de la sociedad actual, que, aunque no resulte tan cruel como el abandono infantil y el canibalismo retratados en el cuento,  repercute negativamente en todos nosotros y en especial en los más jóvenes de la sociedad, con lo cual también es una amenaza para el futuro. Cada vez más, se puede comprobar que se nos ofrecen “casitas de chocolate” a todos, pero en especial a aquellos que pueden ser más vulnerables ante tal ofrecimiento: niños y jóvenes. Estas casitas de chocolate pueden consistir en un entretenimiento fácil y cómodo, ya sea a través de ciertas redes sociales, o de canciones clónicas de usar y tirar, o de algunos creadores cuyo único mérito responde a descubrir el Mediterráneo cada quince minutos ¡y anunciarlo gritando!, o de programas que equiparan las relaciones de pareja a un mercado de ganado.

Al igual que en el caso de los dulces del cuento este entretenimiento ofrece una satisfacción inmediata, pero también provoca consecuencias negativas para sus consumidores,  que se agravan porque en la casita de chocolate se pierde el contacto con lo que hay fuera, familia, amigos verdaderos, tradición cultural y científica, deporte, naturaleza… No es un ocio activo, ni creativo, ni favorecedor del desarrollo de la  propia personalidad, ni de criterios propios derivados del conocimiento y la reflexión. Al contrario, se promueve la pasividad tanto física como mental, junto al adocenamiento y el seguidismo a figuras y actitudes insustanciales, y superficiales cuando no, directamente nocivas.

Otras consecuencia consiste en la irracional, y falsa percepción de un estado de seguridad total. Se ha eliminado cualquier referencia, tanto al Mal (y a un juicio moral sobre el mismo), como al peligro en los relatos difundidos en el interior de la casita de chocolate. Tan solo aparece el Mal en aquellas situaciones indudablemente ajenas a la realidad, y siempre es derrotado. Sin embargo, se han dejado fuera de la casita de chocolate los relatos reales en que aparece el Mal, y si aparece, ya sea mediante una ficción que pudiera confundirse con la realidad, o mediante alguna referencia indirecta a la realidad carecen de cualquier juicio moral.

De esta manera, buena parte de la sociedad actual presenta serias dificultades para afrontar cualquier disgusto, inconveniente o conflicto. Solo se reacciona mediante la negación de la realidad, la ira, la ofensa continua, o el abatimiento. En la casita de chocolate no existe la consciencia de que en la vida también hay momentos muy amargos, como tampoco hay modelos para abordar el enfrentamiento a los conflictos. Menos aún se puede encontrar la intuición de que la lucha es necesaria siempre, pero que no garantiza el éxito. Si a esto añadimos la inexistencia de un juicio moral, el panorama empeora, ya que el criterio de actuación queda reducido a la apetencia y diversión de cada individuo, sin tener en cuenta el perjuicio que se pueda causar a otros o a sí mismo. Es más, en algunos casos, llega a darse la circunstancia de que hay personas incapaces de entender que su comportamiento es éticamente malo, y no me estoy refiriendo a quienes sufren alguna enfermedad mental. Todo esto deja la puerta abierta a la llegada de la bruja, que, como veremos más abajo, en la casita de chocolate hay, efectivamente, una bruja esperando comerse, no ya sus cuerpos, sino sus voluntades.

Como les sucedía a Hansel y Gretel muchas personas son cebadas en la casita de chocolate. En este caso para conseguir personas muy endebles, enfadadas, y carentes de cualquier capacidad de compromiso y sacrificio. Tan solo falta un paso para preparar el asado, sazonar el ego de los que están en la casita de chocolate. Ya hemos visto que el criterio moral es la apetencia y la diversión del individuo, así que el siguiente escalón es propagar la idea de que los deseos propios tienen la categoría de derechos fundamentales, que no deben ser cuestionados bajo ningún concepto, ni por ninguna autoridad.

Sin embargo, la vida, y es bueno que sea así, no siempre discurre por los cauces de nuestros deseos. La frustración es tan natural como el gozo legítimo por la consecución de un éxito, pero sólo cuando se ha tenido la ocasión de haber sido preparado para el éxito y para el fracaso. Si no ha existido tal preparación, por que ha sido impedida por la casita de chocolate, no hay forma de asumir la frustración, y en ese momento entra la bruja en escena. Manipuladores charlatanes populistas de toda laya y condición aparecen para ofrecer soluciones rápidas y sencillas a las dificultades y las frustraciones. Si alguien tiene dificultad para entender los principios de la ciencia, es porque existe una conspiración mundial de científicos que se niegan a usar el lenguaje de la gente y a reconocer “la verdad”. Si para conseguir cualquier objetivo hay que realizar un esfuerzo es culpa de las élites que no permiten que nadie más que ellos tenga éxito en la vida, así que, debería existir un derecho a conseguir lo que cualquiera desee, pero sin esfuerzo. Si hay una crisis económica es culpa de los que acaban de llegar y del abandono de costumbres ancestrales (cuya verdadera fecha de inicio suele ser bastante reciente). Cualquier forma de autoridad es cuestionada porque coarta la libertad del individuo, pero no para esforzarse en progresar individual y socialmente, sino que para hacer todo aquello que apetece, y cuando apetece. Por lo tanto, no debe haber normas morales y éticas, ni leyes, porque el criterio de cada uno es suficiente, hasta que contradice al del líder populista. En ese momento, se convierte en un cerebro lavado al servicio del sistema y es repudiado con la saña de los bolcheviques o de los nazis.

Afortunadamente, Gretel era inteligente y resuelta y logró salvar a su hermano y acabar con la bruja en el cuento. Nuestra sociedad también cuenta con una, o mejor dicho varias Gretels, para liberarse de la casita de chocolate. Hace falta la inteligencia, con que cuenta cualquier persona, algo de valor, resolución y cierta capacidad de sacrificio, pero sin que sea necesario un esfuerzo sobrehumano. Sin tener que buscar muy lejos podemos encontrar el contacto con la familia y con los amigos, la confianza en la ciencia y en la educación, el disfrute de la cultura, del arte como expresión del alma humana y de su esfuerzo por superarse a lo largo de los siglos, al igual que el deporte realizado también como medio de superación y de relación saludable con otras personas, los buenos modales como forma de fomentar el respeto tanto hacia los semejantes, como hacia los diferentes para superar desconfianzas sinsentido, y así alcanzar un compromiso para con el prójimo, la valoración del trabajo bien hecho, el aprecio por la Naturaleza. Es decir, los valores como el esfuerzo, la humildad, la solidaridad, el compromiso, el amor son necesarios para evitar la falsa seducción de la casita de chocolate. Igualmente para los que somos creyentes, la Fe en Dios, la Esperanza en un mundo mejor, pero que puede empezar a construirse en éste, el Amor a Dios y a todas sus criaturas constituyen las más perfectas salvaguardas para librarnos de la bruja y no quedar atrapados definitivamente en la casita de chocolate.